- 작품사양
- 작품문의
- 작품설명본 작품 은 한지 이합지 에 아교 , 석분, 명반을 하도작 업으로 포수한 뒤 먹 작업 1차 작업 후 한국 화 튜브 물감 으로 애 벌칠 후 2 바탕 위에 분채 혼 합색으로 덧칠하 여 완성 된 작품 입니다 . 도구로 써 사진 촬영하 여 직관 적 드로잉 스케치로 화가의 잔상을 기록한 다. 주 제로 패 턴 환경 을 설정 공간 배 열의 기 본 원리 로 점,선,면의 구성 후 밝은 형상과 어두운 면을 주 체화하 기 위한 에스케 치를 일 차 작업 하였다. 대상물 , 구조물 로 주제 ,부제를 설 정하여 구도를 맞추어 나갔다. 작가의 의도 표 현은 작 가가 보 고자하 는 실제 성 안에 있는 나 의 개인 적 관점 의 시점에 의해 촉 발되었다 . 채색 화에 있 는 색상 강도보 다는 먹 톤 흑백 의 대비 로 강한 느낌의 주제를 강조하 고 자 시도 하였다. 획일적 이고 단 편적 느 낌을 주 는 단색 화의 사 고를 탈 피하고자 다색의 색상을 도입하 여 원색 의 단순성을 벗어나 혼합색 으로 완 성도를 높이고자 하는 것이 작 가의 의 도이다. 근간의 도심 풍경의 사각적인 구도의 틀을 사 선으로 구성으로 교집합 하여 평 면적 구 성에 볼 륨감을 강조하고 자 하였 다
- 작품가격5,000,000원
- 작품관련정보
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작가소개
본작가는 1990년 산업재해로 인하여 우수하지 절단장애를 입은 후 화업을 시작하게 되었다. 서예 문인화 과정을 거친후 한국화에 입문하여 현재에 이르렀다. 1991년 의재 허백련선생의 후진양성의 목표로 설립한 연진미술원 보통과 1년 수료 후혀현암 홍정호, 석운 김재일 선생의 문하에서 사사한 후 자신만의 테마가 있는 작품을 갖기 위해 고민해왔다.
동안 꾸준히 산수작업을 작업해왔던 바 획일적인 단편적인 표현양식을 탈피하고자 새로운 시도를 하였던 바 70,80년 시대의 색채로 도심공간 변두리 일상, 골목길 인상들을 소재로 하여 일상에 대한 주제를 소재로 하여 작업을 시도하여 왔다.
늘 눈에 익숙한 풍경들의 포근하고 여유로운 정감의 느낌들을 느끼면서 빛 바랜 잔상들에 대한 연민들을 표현하고자 소외된 잔상들에 대하여 서민들의 정감에 대한 편린들을 재구성하여 반추하는 감성을 나타내고자 하는 사고를 늘 작업의 화두로 하고 있다. 멈춤은 이미 주어진 시간과 공간의 질서로부터 자유의 감각을 회복하게 하여준다. 작가의 단순한 감성들을 사물을 교집합으로 구성하고자 화면을 분할하여 순간순간 느껴지는 인상을 느낌으로 남기고자 작업을 시도한다.
깊은곳에서 우러나오는 가라앉은 그리움에 대한 앙금을 작가의 감성에 이입하고자 했다.
또한 구조물을 상징화하는 직관적 표현양식을 늘 시도하고 있다. 다각적인 시선을 주시하며 그림자의 조화를 시각적으로 해석하여 구성하고자 한다. 후반적인 작업은 작품의 장식적인 요소에 너무 치우쳐 작가가 의도하는 메세지가 약해지는 것을 지향하고 작가나름의 흐름을 나타내고자 한다. 빛바랜 잔상들에 대한 연민 소외된 것들에 대한 감성, 익숙했던 풍경들을 교집합 구성을 작가의 감각을 이입하고자 작업을 한다.
앞으로 추구하는 표현양식은 강한 직선들로 면을 채워 주제의 의미를 강조하고자 한다.
공동체의 정서가 주관적 심상으로 인간미를 근원으로하여 느껴지길 하는 바램이다.
작품설명
본 작품 은 한지 이합지 에 아교 , 석분, 명반을 하도작 업으로 포수한 뒤 먹 작업 1차 작업 후 한국 화 튜브 물감 으로 애 벌칠 후 2 바탕 위에 분채 혼 합색으로 덧칠하 여 완성 된 작품 입니다 . 도구로 써 사진 촬영하 여 직관 적 드로잉 스케치로 화가의 잔상을 기록한 다. 주 제로 패 턴 환경 을 설정 공간 배 열의 기 본 원리 로 점,선,면의 구성 후 밝은 형상과 어두운 면을 주 체화하 기 위한 에스케 치를 일 차 작업 하였다. 대상물 , 구조물 로 주제 ,부제를 설 정하여 구도를 맞추어 나갔다. 작가의 의도 표 현은 작 가가 보 고자하 는 실제 성 안에 있는 나 의 개인 적 관점 의 시점에 의해 촉 발되었다 . 채색 화에 있 는 색상 강도보 다는 먹 톤 흑백 의 대비 로 강한 느낌의 주제를 강조하 고 자 시도 하였다. 획일적 이고 단 편적 느 낌을 주 는 단색 화의 사 고를 탈 피하고자 다색의 색상을 도입하 여 원색 의 단순성을 벗어나 혼합색 으로 완 성도를 높이고자 하는 것이 작 가의 의 도이다. 근간의 도심 풍경의 사각적인 구도의 틀을 사 선으로 구성으로 교집합 하여 평 면적 구 성에 볼 륨감을 강조하고 자 하였 다

작가소개
본작가는 1990년 산업재해로 인하여 우수하지 절단장애를 입은 후 화업을 시작하게 되었다. 서예 문인화 과정을 거친후 한국화에 입문하여 현재에 이르렀다. 1991년 의재 허백련선생의 후진양성의 목표로 설립한 연진미술원 보통과 1년 수료 후혀현암 홍정호, 석운 김재일 선생의 문하에서 사사한 후 자신만의 테마가 있는 작품을 갖기 위해 고민해왔다.
동안 꾸준히 산수작업을 작업해왔던 바 획일적인 단편적인 표현양식을 탈피하고자 새로운 시도를 하였던 바 70,80년 시대의 색채로 도심공간 변두리 일상, 골목길 인상들을 소재로 하여 일상에 대한 주제를 소재로 하여 작업을 시도하여 왔다.
늘 눈에 익숙한 풍경들의 포근하고 여유로운 정감의 느낌들을 느끼면서 빛 바랜 잔상들에 대한 연민들을 표현하고자 소외된 잔상들에 대하여 서민들의 정감에 대한 편린들을 재구성하여 반추하는 감성을 나타내고자 하는 사고를 늘 작업의 화두로 하고 있다. 멈춤은 이미 주어진 시간과 공간의 질서로부터 자유의 감각을 회복하게 하여준다. 작가의 단순한 감성들을 사물을 교집합으로 구성하고자 화면을 분할하여 순간순간 느껴지는 인상을 느낌으로 남기고자 작업을 시도한다.
깊은곳에서 우러나오는 가라앉은 그리움에 대한 앙금을 작가의 감성에 이입하고자 했다.
또한 구조물을 상징화하는 직관적 표현양식을 늘 시도하고 있다. 다각적인 시선을 주시하며 그림자의 조화를 시각적으로 해석하여 구성하고자 한다. 후반적인 작업은 작품의 장식적인 요소에 너무 치우쳐 작가가 의도하는 메세지가 약해지는 것을 지향하고 작가나름의 흐름을 나타내고자 한다. 빛바랜 잔상들에 대한 연민 소외된 것들에 대한 감성, 익숙했던 풍경들을 교집합 구성을 작가의 감각을 이입하고자 작업을 한다.
앞으로 추구하는 표현양식은 강한 직선들로 면을 채워 주제의 의미를 강조하고자 한다.
공동체의 정서가 주관적 심상으로 인간미를 근원으로하여 느껴지길 하는 바램이다.
작품설명
본 작품 은 한지 이합지 에 아교 , 석분, 명반을 하도작 업으로 포수한 뒤 먹 작업 1차 작업 후 한국 화 튜브 물감 으로 애 벌칠 후 2 바탕 위에 분채 혼 합색으로 덧칠하 여 완성 된 작품 입니다 . 도구로 써 사진 촬영하 여 직관 적 드로잉 스케치로 화가의 잔상을 기록한 다. 주 제로 패 턴 환경 을 설정 공간 배 열의 기 본 원리 로 점,선,면의 구성 후 밝은 형상과 어두운 면을 주 체화하 기 위한 에스케 치를 일 차 작업 하였다. 대상물 , 구조물 로 주제 ,부제를 설 정하여 구도를 맞추어 나갔다. 작가의 의도 표 현은 작 가가 보 고자하 는 실제 성 안에 있는 나 의 개인 적 관점 의 시점에 의해 촉 발되었다 . 채색 화에 있 는 색상 강도보 다는 먹 톤 흑백 의 대비 로 강한 느낌의 주제를 강조하 고 자 시도 하였다. 획일적 이고 단 편적 느 낌을 주 는 단색 화의 사 고를 탈 피하고자 다색의 색상을 도입하 여 원색 의 단순성을 벗어나 혼합색 으로 완 성도를 높이고자 하는 것이 작 가의 의 도이다. 근간의 도심 풍경의 사각적인 구도의 틀을 사 선으로 구성으로 교집합 하여 평 면적 구 성에 볼 륨감을 강조하고 자 하였 다